私は生徒たちにレベルを上げようと声掛けをします。 
人にはそれぞれ満足するラインがあります。 
がんばらなくても普段初見練習をしているのですから練習時間が 
少なくてもほどほどには弾けます。 
でも、弾くと演奏は違います。 
どの程度練習しているかは聞けば解ります。 
演奏は練習しなければ出来ません。かつ、考えて練習しなければ。 
ただピアノの前に座って時間が過ぎるのを待つような練習では意味がありません。 
 

生徒たちが上達するには上手になりたいという 
内面の気持ちを持たせ高めること、 
課題を高く持ってもついてこられる意識を持つこと。 
出来ていない間は「それではまだ曲になっていない。」の意味すら理解できないのです。 
「弾けてるのに」の目をもっと弾けるようになりたいの輝く目に変える。変わる。 
と生徒もレッスンがもっと面白くなる。 
 
小学高学年や中学生になると「学校の勉強したくない」と愚痴る生徒が出てきます。 
私は「色々な知識がないと自分が本当にしたいことが見えてこないんだよ。 
又、何かしたいと思ったとき、知っていて当たり前のことを知らなかったら 
分かるはずのことが時間をかけても理解できなくなるかもしれない。 
物事をするとき の選択権は相手にあるより自分にあるほうがいいじゃない。 
自分のレベルを上げるのは自分だよ。」と話をします。 
 
私には息子が３人います。 
これから先、幸せな人生を歩んでほしいと願っています。 
私は幸せと言うものは　自分だけで感じれるものではないと思っています。  
自分だけが幸せでいると言うことはありえないと考えます。 
自分の周りが幸せで自分も幸せ、だと考えます。 
だから　日本が幸せであってほしいと願っています。 
生徒たちも自分で幸せを手にしていくという自覚・意識を 
自分のレベルを上げるというピアノのレッスンが少しでもプラスになればと思っています。 
 
 
 

長く携われば携わるほどに、ピアノの教育としての価値の大きさを感じます。 
例えば楽譜を見る。楽譜には拍子があり、音符が書かれ、 
リズムがついて速度や表現の表示がしてあります。 
しかし、同じ楽譜からでも人それぞれに読み取り方は違います。 
楽譜をどういう風に読み取り、自分の弾いている音を 
どれだけ注意して聞くかで注意力は育ちます。 
自分の弾いている曲がどういう曲なのか・・ 
「楽しい」「悲しい」「軽やか」「静か」等を考えて、 
そう聞こえる音を出したいと思った時。。 
そういった前後関 係も考えての音作りは「思考力」「集中力」を養い、 
曲を１つの物語と考えその中に情景描写・感情描写を加えれば、 
感受性・国語力を養います。 
バロック系でのメロディーの追いかけっこは、左脳・右脳を使っての作業になり、 
系統立てて考える力は、数学的な面を伸ばします。 
というように生徒さんによっての個々の成長も取り組む姿勢も異なりますが、 
それぞれがプラスの方向で進んでくれるよう取り組んでいます。 
 
ピアノレッスン自体ですがレッスンでは、読譜・テンポ感・拍子感・音感・リズム、 
次にフレーズ・速度・時代的なもの・演奏法等の指導をします。 
それに並行してキータッチ・音の出し方・指の下ろし方・脱力・体の使い方等を指導します。 
 
指導する側からは　ピアノのレッスンは前記したようなことを目的としていますので、 
曲を 楽譜を見て弾いた時、よりよい音色・曲にあった音で弾けるようになって欲しい。 
どう聞こえる曲に仕上げたいかを考えて弾いてもらいたいのです。 
だから、その変化を感じられない電子楽器よりアップライト。 
よりこまやかなキータッチ表現を感じるグランドピアノとなります。 
触れば・叩けば音楽になるとは決して思って欲しくないし、 
弾いた＝音楽　とも思って欲しくない。 
 
生徒達に　言うのですが　ピアノは指先だけで弾くのでなくて 
頭からピピピって指令が行って腕を通って手を通って、 
指先に到着するから途中で折れたり曲 がったりしたら　到着しないし、 
あなたも指も体全部が音楽を感じられるようにならないと、単に音を弾くことになるよ。 
あなたが弾いている曲を聞きたいの に　指だけが音を弾くのでは音楽にならないよ。 
小さい方達にも　徐々に思いを伝えていきます。(生徒への手紙７月より) 
 
音楽はその人の人間としての豊かさの１部であり、 
その人を形成する上での重要な役割をしていると思っています。 
だから　先月のお手紙で書きましたように 楽譜を弾かせればいいとは思っていません。 
何か　曲を弾くには　それなりの努力は必要です。 
子供さんによって体格的なものが成長する時期が異なるのと 
同様に物に対する見方・注意力・集中力・持続力・構成力・感性等も個人差があります。 
伸びる時期・伸ばしやすい時期も異なります。 
でも常に　前向きに 身についていってもらえる姿勢で対応しなければと思っています。 
練習も　自分の生活リズムの管理ですから少しでも時間を作る努力を 
できるよう一緒に考えますし、ご父兄にも時間の割り振りに子供さんと 
お話していただくようにします。 
ピアノは　家庭での練習量が上達の条件です。 
 
 
 

これは教わる側からの意識ではなく、 
教師側が必ず持たなければならない意識だと思っています。 

親が自分の子供の事でも考え悩んでも正解を見つけられない問題は沢山有ります。 
でも、そういう困難なことがあることを解った上で教師という職業を選んでいるはずです。 
上手くいかないことがあっても諦めず教育方法を模索していってもらいたいと思います。 
 
多くの先生方はこういう意識を持って生徒に接し、 
一生懸命に取り組んで下さっていると思います。 
でも持っていただく先生によって子供がガラッと変わってしまうのも事実。 
 
私は年の始めに必ず書いて、気持ちを・意識をしっかり持とうと 
自分に言い聞かす言葉が有ります。 
 
　・　私に何人生徒がいようとも生徒から見れば先生は私1人なのだ。 
　・　生徒の人生の何時間かに関わっている・関われている重要性を忘れてはならない。 
　・　生徒が私の所から巣立った後も良い影響力のある人間でなくてはならない。 
 
ピアノのレッスンをしていると生徒は色々な事を話し掛けてくれます。 
時には　「ハイ！レッスン中！」と言わなければならない事も有ります。　 
親に話す前になんとなく相談というのも有りますし、 
1週間に1度しか会わないからかえって生徒の変化が解るということもあるのでしょう。 

　生徒の感情の変化は相談からだけでなく、「音色」「弾き方」「態度」でも現れます。 
　そんな時、私はどういう風に接するのがこの子にとってより良いのかを考えます。 
２～３週間良くない状況が続いていると思う時は御家庭にお電話をして 
何とはなしに「どうですか？」と聞くようにしています。 
　大概それから１～２週間すると学校から友達関係の事で連絡があったり・・・ 
 
そういった変化に気付くことが教師や周りにいる大人の役割の一つだと思います。 
生徒のS.O.S.をより早くキャッチする立場にいる事に身の引き締まる思いがします。  
 
 
 

ピアノを習いたい、習わせたいと思われる側は 
何を求めておられるのだろう？ 
ピアノが弾けるようになりたい・・・どの程度？ 
 
音符を読めるようになって、音の長さを理解して、リズムが解って・・ 
この程度の状態ならパソコンで分かったことを打ち込んだ方がミスもない。 
 
朗読に置き換えて言ってみると平仮名・カタカナ・出てくる漢字・点と 
丸の区別が出来れば朗読は出来るのか？ 
声の色・読むテンポ・行間の表現等に聞きたい朗読か否かが出てくる。 
これに延々の考慮や思考、悩みが出てくる。 
 
ピアノを指導していると基本的知識は当然理解してほしいし、 
テクニック内容を上げるために脱力や作曲家の生国、 
時代に伴う演奏法の話もしなくてはならなくなる。 
 
生徒数が１２０人いても、どの生徒にも生徒の習熟度や 
理解度は踏まえてではあるけれど、理解してもらうよう指導する。 
 
「弾ければいいんです」の内容は人によって異なるからよくわからない。 
だから、どの生徒もいい状態にもっていきたい。 
 
指導することをされている方はどなたも感じられるだろうけれど 
「理解が出来る」のレベルが色々ある。 
これは年齢に関係なくである。 
でも素直でないと頭が良くても理解度の邪魔をしだす。 
これは決して先生に対して従順であれ、ではない。 
意思表示は出来なければ中身がない。 
我儘な性格はダメということ。自己中心ではダメということ。 
 
私はそれすら直していきたいと考え、取り組んでしまう。 
１週間に１時間弱で人間を変えようと取り組んでしまう 
私自身が間違っているのだろうか。 
このところ６年、２年に１度位、ショックを受ける事柄に出会っている。 
直ぐに声の調子が悪くなる。声楽の声が出なくなる。 
撃たれ弱いなと情けなくなる。 
「モンスターペアレント」という言葉があるけれど、 
親のすること育て方に理解できないし、 
そういう親自身が自分のしていることに違和感を全く抱いていないところに 
私としては次の言葉が出なくなる。 
 
でも私は恵まれているのだと思う。 
どの生徒にも色んなこと言ったりしてもらったりするけれど、 
お母さんたちは協力的だし、素直な子、優しい思いやりのある子、賢い子、 
教室を我が家のように思ってくれている子といい子ぞろいだ。 
素晴らしい子たちが楽しめる時間をいっぱい作ろう。 
 
 
 

よくそれだけの時間がありますね。と言われます。 
生徒を教える数でまず驚かれます。他のページでも書いていますが 
何も始めから120人以上を指導していたわけではありません。 
 
私には3人の息子がいます。 
長男と3男では7歳年の差がありますから 
結果的に子育ての時期は長かったわけです。 
 
子供が同居している間と言うか、今は別々に住んでいますから、 
息子たちに出す食事は全て手作り。 
インスタントと名の付く物を自らは与えなかった。 
ルーも手作り。カップ麺をまれに子供達が 
小遣いで買って食べる分を否定はしなかったけれど・・ 
食べ物が脳を作ると思っていたから自ら作りたかった。 
今自分の為にはインターネットで冷凍食品も含んでの買い物をしているけれど・・ 
まして男の子3人の食べる量は並大抵ではなかった。 
出来合いを買っていたら家計はパンクしてしまう。 
 
自転車の前と後ろの籠に満杯の食材を見て、見せの人からお店をしてるの？ 
と聞かれたのも懐かしいことです。 
作るときよく子供も一緒に作ったから 
変形したコロッケ・ハンバーグ・餃子等彼らは覚えているだろうか。 
パンもよく焼いた。 
でも、焼くときはどうしても同じ種類のパンばかりを焼くことになるので、 
子供達からパンはもういいと断られてしまいました。 
 
セーターも着てくれる間は手編みのセーターを編んだけど、 
トレーナーに座を奪われた。 
ゲーム機も今は色々出ているけれど、 
初めてニンテンドーがゲーム機を販売、 
通称ファミコンが出るまでゲームを作る本が出ていて 
パソコンに打ち込んでいくと簡単なゲームが出来上がるので、 
作って遊ばせていました。 
 
今はフロッピーやCDが普通ですが 
その頃はカセットテープのテープに打ち込んでいける小さな機械があり、 
結構色々作りました。算数問題の１＋１＝みたいなのも、 
変化をもたせて賢い＋賢い＝誰？なんていうのも・・ 
でも、ファミコンに負けちゃいましたね。 
 
子供が小学生の間は35人～50人くらい。 
子供の手がかからなくなるにつれ60人70人90人110人と増えていきました。 
70人くらいまではクリスマスに生徒たちに渡すプレゼントを 
入れる巾着袋も8月くらいからボチボチ作り出したりして。 
今は生地を選んで業者さんに頼んでますが・・ 
 
ワープロでよく、おけいこノートも試行錯誤しました。 
時間を見つけては色々まず作ってみる。 
一回使っては改良を加える。教具も手作りだらけ・・看板もそうですね。 
全てが私にとってワクワクすることなんです。 
 
私は息子たちに 
「勉強も仕事も始めたらなかなか辞められないから慌てることは無い」 
と言いました。 
小さい時に一生懸命知識を詰め込むことは無い。 
教わった時に「なーんだ、そんなこと知ってるわ」なんて悲しいやん。 
凄い！！と思うから興味もわくし、調べようとも、覚えようとも思うから・・ 
早くから何回も何回も同じことを覚えるなんて時間がもったいない。 
覚える時期が来たとき1回で覚えたら残りは遊べる。 
実行してたと思います。 
 
主人が亡くなり、長男の責任からでストレス溜まって 
体調不良で受験勉強しなかったね。と長男は東北大へ。 
一浪した時「落ちるのはおかしい」と8月終わりまでサーッカー三昧、 
9月からは宅浪で東大へ、 
３男も「前代未聞に勉強しない」と担任から言い放たれ 
高3の6月から始動始め京大へ。 
今も彼らは一杯自分を楽しんでいると思う。 
 
今はスタッフに私が考えたピアノのレッスンに効果ある 
カリキュラムを毎週こなしてもらっています。 
人に任せる行動に移るまでが、私には大きなハードルでした。 
私に習いに来ているのにそんなことしていいんだろうか？？ 
でも生徒たちに伝えたいことを十分にできる時間が削られてきている。 
生徒数を限るべきか？でも、折角習いたいと言ってくれているのに・・ 
2年くらい悩みました。でも、スタッフをお願いしたい人を人選しよう！ 
皆さんとてもよく理解し頑張ってくれます。 
今で2年を過ぎ浸透してきています。 
反対に「ピアノを習いに来て、まだこんなに色々せなあかんの」 
と生徒が思わない程度です。 
 
生徒によってそれは異なるから、それぞれの生徒を良く見て量を考えて、 
と言っています。 
何もしない、時間だけが流れていくことはしないで、 
大事な時間を使ってる意識を持つ。 
ピアノ、ワークの答え合わせ、ソルフェージュと歌が私の担当。 
レッスンはスムーズに進みます。 
皆さんの協力あってです。ありがたい。 
 
今日、私は2008年4月の音楽会の選曲をしています。 
渡すのは大方の生徒が2曲。 
通常の本もそのままレッスンなので・・12月中旬に1曲を渡します。 
毎年250曲くらい用意します。弾いたり、CDやFDを聞いたり・・ 
生徒全員に連弾をしたいですか？誰と？何で(CD・FD)とか、 
個人曲は何が弾きたい？それも考慮です。 
2008年は何人もの生徒にオーケストラの音源を流して 
ピアノ演奏をするにトライさせるつもりです。 
朝からズーッと音楽と楽譜に埋もれていたので、 
休憩の意味もあって書いたから支離滅裂かな？ 
 
では、ぼちぼち選曲作業に戻ります。 
生徒の感性とピッタシの曲を用意してあげられればいいけどな・・ 
 
 
 

今日、大学のクラス会がありました。 
私は神戸女学院音楽部音楽科声楽専攻の卒業生です。 
音楽科の生徒は専攻がピアノ・オルガン・声楽・管弦楽・作曲で50名ほどです。 
今日あったのは演奏会。 
 
私たちは卒業以来毎年同窓会を持っています。 
50名のうち半分は近畿以外に住居を移し手いますが、 
毎回25名から30名は集まります。 
10年前からは希望者が演奏をし他のものが聴く。 
部外者は無しの内内の演奏会もしています。 
やはり参加者は毎回25名から30名。演奏するのは10名から15名。 
主婦とお母さんをしている方、演奏活動をしている方、指導をしている方色々。 
卒業して30年を過ぎ色々な人生があり、色々な経験、思いがあり・・・・・・ 
 
真面目に演奏に取り組み練習をし音楽そのものを楽しんでいる。 
声楽専攻だった方がチェロを勉強し、 
ピアノ専攻だった方がフルートやバイオリンを勉強しカルッテトで演奏、 
ピアノ専攻だった方が声楽を、声楽専攻の方たちもそれぞれの趣向で 
選曲しそれぞれの歌を、ピアノも・・ 
 
それぞれの方が音楽を続けて来れた事に感謝をし人生の支えにもなって来たと。 
がむしゃらに勉強した大学生時代とは違った余裕で音楽そのものを楽しめる。 
今日は10回目の演奏同窓会と言うこともあり、幹事の方が大学の音楽ホールを 
借りてくださってそこで行われたのも感無量。 
卒業リサイタルはホールで白のブラウスに黒のロングスカートだったけれど、 
皆さんそれぞれドレスアップして、演奏だけでなく見た目も十分に美しい。 
私は良い出発点を持っているんだ。その上その暖かさにずっと守られてきた想いです。 
 
私の教室への思い・・生徒皆が音楽を好きになって楽しんで欲しい。 
その為に上手になろう！ 
 
 
 

2007年音楽会は無事に終了しました。 
今回出演した生徒は115人。1人残念ながら欠席。 
先生馬鹿かもしれないけれど生徒たち1人1人の成長に感激しています。 
 
2005年の9月からスタッフを導入しました。 
毎週色々なカリキュラムを考えスタッフに実行してもらう。 
私の生徒にあれもしたいこれもさせてみたいが実現でき、 
持続出来ている事に感謝です。 
親御さんは単にちょっとピアノが弾ける子にしたいと 
考えていらっしゃるだけであろうに、ピアノレッスンに来たら、 
ワー クはしなきゃ、スタッフのカリキュラムに20分程、 
日によっては聴音やソルフェージュや・・ 
教室にいる時間は必然的に長くなります。 
それを父兄も生徒も自然にすることと受け取ってくれる。 
カリキュラムも音符・リズム・ボールを使ったり・色々な カードを使ったり・ 
オリジナルの色々な脱力器を使った練習・音楽を聴いたり・・ 
スタッフも生徒も今週はいったい何をするの？？？の心境だと思います。 
でも皆来てくれる。 
 
私は誰かを凄くしたいのでなく皆が自然にレベルが高くなって欲しい。 
3個しか入らない箱に5個は入らない。10個入る箱には10個は入る。 
生徒1人1人2個入る箱でも5個入る箱でもどんどん大きな箱にしていきたい。 
 
そのための教室へ来たとき体得してもらう色々なこと。 
教室が生徒たちにとって吸収できる良い環境でありたい。 
生徒は週に2日自宅練習合わせて20分とか1 時間にトライって言ったら 
1週間かけてと思う子や平均15分してるかなの子達。 
基礎力が付けば、間違った練習をしなければ、 
理解が早くなれば、短い練習で済むと思います。 
 
私は自分の子供にも勉強時間を長くかける必要は無いと育てました。 
15分で覚えれば1時間しなくて良い。後の45分は遊べる。 
人間、勉強からは知識を得るけれど活用するとは行動であり応用力だと思う。 
時間をかけなくてはいけないのは慣れ。 
 
ピアノもテクニックを身に付けるには正しい知識と慣れ。 
慣れを自分のものにするためには時間をかけなくてはいけない。 
無意識に時間を過ごす練習ではなく、考えた練習。 
レッスンではビデオでレッスンを録画し自宅で見てもらったり、 
手元を別のビデオで撮って即モニターで悪い所を見てもらったり、 
自動演奏ピアノで練習の仕方をフロッピーに入れ練習して帰るようにします。 
分からないまま練習をしても意味がないから・・ 
 
音楽会前には各人、音楽会曲をフロッピーに入れてもらい聴いて帰りと言いました。 
すると、それぞれの生徒が自分の演奏に納得出来ないと、 
自主的に何度も録音して聴いている。 
「耳が出来てきた。音楽を理解してきた。」と感動を覚えます。 
 
スタッフと一緒にアナリーゼの確認、楽語の確認も皆素直に頑張りました。 
個人情報や肖像権やら言わなくてもいい美しい世の中なら 
昨日の音楽会を色々な人に聞いてもらいたい位、嬉しい結果でした。 
 
今年は気楽に色んなコンクールに参加もする生徒が多かったです。 
4月21日に音楽会だけどコンクールの大会の課題曲を 
25人は3月末やら4月始めまで弾いていました。 
でも音楽会では、その曲以外の個人曲・連弾曲を弾いて楽しんでいる。 
素晴らしい生徒達に接することが出来ていることに感謝！ 
 
 
 

私にはいっぱいの夢があります。 
その夢の一つは、生徒たちを楽しませながら上手にするには 
どうしたらいいんだろうから始まり、 
それに伴っての課題を色々考え現実のものとしていくことです。 
 
生徒とのコミュニケーションを深く持ちたい 
という想いから「おけいこノート」が生まれました。 
始めはワープロで作って家庭用コピー機で印刷してホッチキスで綴じて、 
そのやり方で４～５回は作り変えが続いて・・・ 
生徒数が６０人越えた頃から印刷所に出して 
冊子にしていただくようになりました。 
 
次に音楽会、これも始めて１５年くらい先輩方と 
組ませていただいて行っていました。 
やはり、５０人を超した頃、他の先生方の生徒さんの時間との配分で 
迷惑をかけるので１人で行うようになりました。 
今度は、独自性のある音楽会がしたい・・という想いになり、 
毎年、色々な目標を立て「日本の作曲家の曲」だったり「物語」だったり・・ 
合奏や、トーンチャ イム演奏や、生徒もご父兄もレッスン以外に集まって 
練習をしなくてはならない事にも協力して頂き、 
わけて練習しても１度に５０人～６０人が集まってするのですから、 
限られた時間を、協力無しにはできません。 
 
音楽会自体も１度に集合写真を撮るには危険すぎて、２度に分ける。 
それでも、現在は１３０人ですから次回は３回？ 
プログラムも皆さんのご理解があって出来ること。 
私は人に恵まれています。 
 
ピアノレッスンを始めた頃、どうしても１回１回をこなすだけのレッスン。 
一生懸命指導しているのに、次に生徒がレッスンに来たときに、 
前回のレッスン内容が生かされていない？？ 
どうしたらいいんだろう・・ 
 
そこから、ピアノの教材以外に生徒それぞれの基礎力を 
付けていかなくては・・の考えになります。 
音・ドレミが読めなきゃ楽譜は読めない。 
練習を頑張ってしてくる生徒はその曲の楽譜は読めてくるけれど、 
中には丸暗記をしている生徒もいます。 
次の曲も、丸暗記？そんなことさせてはダメ！ 
簡単に楽譜は読めるようにしてあげないと。楽しめない。 
 
生徒によっては紙質、音符の大きさが違うだけで読めなくなる生徒もいます。 
それぞれの生徒が、どの子も楽譜を読むのに苦がなくなるように・・考えて、 
その生徒、その生徒、と考えているとどんどん教材が増えました。 
生徒によって、教則本が異なるのも、 
その生徒がどうすれば取り組みやすいかを考えてです。 
 
テクニックをつけるのも、ハノン系やツェルニー系、 
それぞれに与えますがその番号を済ませば当分出てこない本や 
繰り返し繰り返し練習を行うように作っている本や、色々です。 
でも、きっちり出来ているかのチェックをこちらがちゃんとしておかないと、 
１年後には本によって差ができてしまいます。 
そんなことは出来ない。だから、こちらで再度チェック出来る教材を作りました。 
 
こんなことをしだすと、レッスンをする前にあれもしたい、 
これもしたいとカリキュラムばかりがたまっていきます。 
ソルフェージュや、歌、聴音もカリキュラムの中に組み込んで、順繰りに回る。 
パソコンも生徒たちに使ってもらい、 
音楽を聴いたり、楽譜作りをしたり、音楽関係のゲームをしたり・・ 
 
そんなこんなをテキストにして皆さんにも使ってもらえればと思い、 
インターネットを通して販売させていただき、アクセスしてくださる方、 
テキストを購入し てくださる方に恵まれ、それをDVDにしたら、 
先生方もわかりよいかな、で作りましたら、又、多くの先生方が購入してくださり、 
したいと思い、行動に移 せ、それを周りの方々が理解し応援してくださる。 
ありがたいです。 
 
昨年秋から、１人では限界があるから、スタッフの方を集め、 
レッスンの前後にカリキュラムをこなしていただく。 
毎週、音やリズムや指の形、楽典的なことに至るまで 
色々なカロキュラムを生徒に合わせて行ってもらう。 
私は、ほとんどピアノのレッスンに集中できる。 
１週間の生徒の状態を見て、次の週のカリキュラムや個別に 
生徒にしてほしいこともチェック出来るのですから、 
とてもレッスンがしやすいですし、生徒の成長も明らかです。 
現在６人の素晴らしいスタッフ。 
やはり私は恵まれています。 
 
 

私は生徒にかかわっていることが根本的に好きです。 
今年は４月の音楽会から年末まで、レッスンに関わらなかった日は 
１５日ほどだったと思います。 
でも、ストレスはたまらない。 
居心地のいい好きな場所にいるから。 
 
昔、先生とは「鶴の恩返し」の鶴だと考えていた時期がありました。 
教えていただいたことを、羽の１枚１枚をはぐように生徒に伝えていく。 
でも、それは違うに気づきました。 
先生である私が楽しまなければ生徒にとって楽しい場所や時間は与えられない。 
 
だから楽しめるカリキュラムが作れます。 
 
今年の新たなことは、 
・國谷尊之先生のトークコンサートをお願いして、教室の生徒のために行っていただけたこと。 
・アドバイスレッスンも引き受けて教室に来てくださったこと。 
・奈良の秋篠音楽堂で使われていたフルコンを譲り受けたこと。 
 
大きな進歩は 
私は生徒がどれ程いようと全員が上手になってほしい。楽しめる演奏をしてほしい。 
ピティナのステップに参加する生徒、ピティナコンペティションに参加する生徒、 
ヤマハのヤングコンクール・JTPAのコンクール・グレンツェンコンクール等 
色々なものに、それぞれの生徒にあったものに参加をしていく。 
グレンツェンコンクール等は３０人以上が予選を通過しました。 
１月２月に本選があります。 
コンクールも上達のきっかけ。 
自分だけ、家族だけでなく聴く人が楽しめる演奏が出来るように、 
そんな演奏がしたいと思う意識を持ってくれるように、 
深く音楽の内容を考え思い練習し演奏する。 
そんな意識も知識も教室へ来ることで得てほしい。 
着眼点を間違わず、柔軟性のある思考で、自分の可能性のレベルを高くしていく。 
そういう風に生徒を育てたい。 
私と生徒はピアノに向き合っている時間だけの関係では無い。 
 
次の希望として色々な楽器と合わせる機会を生徒に与えたい。 
どうすればできるんだろう・・・ 
大層なことでなく出来ればいいな。 
生徒も楽しめる、ワクワクしながら音が聴ける。 
選ばれた生徒だけでなく、皆に味わわせたい。 
これから又考える楽しみが出来ました。 
 
皆様よいお年を。 
 
 
 

１． 
私は、先生だからここまでしなくても・・・ 
と言うラインを引きません。 
生徒は音楽を通じて人間形成もしていっているのですから 
子供にとって良かれと思うことは行なうようにしています。 
ピアノ教師がそこまでしなくてもではなくて、 
人間形成が出来ていかないと音楽も出来ていかないから・・・ 
 
 

２． 
人間は環境によって、元々の能力によって、考え方によって、 
自分ができると言うことの線引きが違います。 
それを指導する側は見極め、妥協するのでなく線引きのラインを上げていく。 
それは無理を強いるのでなく、自信を付けていくフォローをすることです。 
 
３． 
レッスン中の集中力を養うのはとても大事なことです。 
レッスンをしていて教える側が一方的に熱心に教えていても 
その内容が単純に時間をかけて教えているとか、 
声を荒げて解ったというまで畳み込むでは教えている側の自己満足にしかなりません。 
生徒がどれだけ注意を聞こうとするかの態度に持って行く。 
そして指導するが大事です。 
だらだらの指導を私は善しとしていません。 
各週のテクニック指導などは１分を基準のタイマーを使います。 
ピアノ曲の指導も区切りを入れてポイントの指導で締めくくるようにしています。 
 
４． 
私は怒る。腹を立てる。をしません。 
実際、生徒の目に映る私が怒っているように 
見せるとか・嘆いているように見える態度はとります。 
でも、私の内面は平静です。怒る・嘆くように見せるのも音楽以外のことでです。 
他の生徒に迷惑をかける・・ 
でも、本人はそれが迷惑だと解っていない時に印象付ける為にします。 
レッスンに関しては、してこなかったからと言って 
それをとがめていてはレッスンの時間を少なくしてしまいます。 
してこなくてもかまわないのではなくて、 
それはその子供の根本的な考え・生活態度です。 
 
1つの曲を仕上げる。と言うことに関しても、1人1人納得度が違います。
そのレベルを上げること、又は1週間の間にしてこれない宿題に対して、 
何故出来ないか？の原因を取り除いてあげる協力をする。 
音符は読めても、その時点で慣れていってこそ苦になくなるのであって、 
読めるようになった時点でストップすれば、どんどん衰えます。 
練習時間を作るも表にしてここの時間が空いてるからさあしよう！ 
なんて単純に行くものではありません。 
ご家庭への協力を促すなり、ピアノの弾ける時間の30分前位に時折 
「弾けるようになった？　解らないとこない？」 
の電話を入れたりもします。 
生徒に対して努力は必要だと思っています。 
 
 
 

ピアノのレッスンをする時、 
ただ生徒にテクニック・知識を伝授すればいいのでしょうか？ 
専門分野に入る。又はそれを志す。 
そのような方には、それも然りだと思います。 
しかし、私は町のピアノ教師です。 
音大に進学される方の指導もしていますが、 
ピアノを弾いてみたいな。弾けるようになりたいな。 
の思いの人にレッスンをしています。 
 
音楽は、人間形成に１つの大きな役目をします。 
そして私はその音楽のレッスンをすることで 
生徒の中に大きくかかわります。 

生徒達とかかわっているのが大好きで、 
「ピアノを指導する」＝「人間作りの一端を担っている」 
と思っています。 
 
・素直に人の話を聞く 
・自分で思考する 
・理解力を付ける 
・持続力を持たせる 
・探究心を持たせる 
・自分が出来る可能性を信じれる心 
 
生徒のレッスンにかかわるとき　底辺にこの思いがあります。 
 
子供達は生まれたばかりの時、
遺伝子・素質・資質によりそれぞれの出発ラインはすでに異なっています。。 
でも、それを取り巻く環境はもっと大きく 
子供の内容を変化させてしまうと思います。 
 
ワークをする子供の脇にお母様が居られる時 
・答えを書く全てを子供に任せる方 
・答えの字の書き方を注意される方 
・答えが早く出せるよう誘導される方 
・答えの間違いを見つけると何も言わずに消してしまわれる方 
・答えを早く書くことを要求される方 
 
私のレッスン室で目にする生徒と父兄の関係を 
ワーク１つをとってもこれだけおられます。 
それぞれのご家庭の価値観・子供に今何を求めておられるのか異なるため、 
おのずと子供の物事に対する対応の仕方も異なってきます。 
 
・時間をかけてもきっちり　始めから書く生徒 
・答えを書いて違うと言われれば別の答えを書いて持って行くことに抵抗を感じない生徒 
・間違いを指摘されると解らないと言うバリアーを張り巡らせる生徒 
・人より早く進んでいたいが先行する生徒 
・答えをお母様又は　私から引き出そうとする生徒 
・鉛筆を持っているけれど　問題を取り組むまでにかなりの時間を要する生徒 
 
私はお母様方に 
 
自分の子供を客観的に見る 
どうなってほしいかを考えてアドバイスなり注意・指導をしましょう。 
 
と言います。でも、多くの方がその場を考えられます。 
 
 
町のピアノ教師としては　宿題の曲が　一応音を見て弾けて○ではないのです。 
そんなことではキーボードで弾くところが次々ランプがついていくのを先生にしても 
フロッピーで始めは曲をゆっくり流してあわせて練習して音を確認して、 
通して弾くための練習を個人でしていただいてもと変わらないからです。 
 
指導する限り　基本的な音の読み(読譜力)をつけ 
並行して拍子感をつけ、リズムを指導する。 
フレーズ(スラー)を弾く方法を指導し、 
曲によってのフレーズの持って行き方を指導する。 
その間に生徒それぞれの癖を直し・脱力を指導し・曲の組み立てを伝えていく。 
でも、これも指導する私が生徒に一方的に伝えた・教えたでは何にもならない。 
受け取る側の生徒がしっかりキャッチしてくれなければ・・・ 
そこで始めに書いた素直に人の話を聞き、 
自分で思考し、理解力・持続力・探究心のある生徒、 
物事をやり遂げられる力が自分にはあると言う自信を持てる生徒 
そういうことを育てていないと私からの単なる一方通行になってしまうのです。 
でも　１００人の生徒それぞれが　違う環境・価値観の中にいるのですから。。 
適切に指導できるよう自分の中のアンテナを 
生徒に全開にして見ていないと出来ないことなのです。 
 
今、学校教育で学力が低下したから内容を難しくすると言っていますが 
知識を教え込む前に子供のそれを受け取れる 
底辺を何故広く深くしてあげることを考えないのでしょうか？ 
私は、生徒達がピアノのレッスンを通して 
頭の中・心を深く広く大きくしてくれることを望みます。